tirsdag 22. mars 2016
Knight of Cups
Strålende kunstfilm
fra Terrence Malick. En meningsfull film om det meningsløse.
Christian Bale
(Batman trillogien og The Prestige) spiller Rick en manusforfatter i Hollywood
med stor suksess. Han har nettopp har fått tilbud om en veldig lukrativ avtale.
Han går på eksklusive fester og ligger med flotte damer. Men Rick er i
emosjonell krise.
Livet hans har ikke
noen mening. Det overfladiske miljøet plager han. Tidlig i filmen er
det et jordskjelv og Rick legger hånden på bakken for å kjenne noe, for å
rystes, bokstavelig talt, ut fra sitt overfladiske, tomme og meningsløs
liv.
Stream of
consciousness-film
Når jeg ser filmen tenker jeg på den litterære teknikken stream of consciousness - dvs beskrive bevisthetsstrømmen, hva som foregår i personens tanker. Mrs. Dalloway av Virginia Woolf er den mest kjente romanen som bruker dette grepet. Slik jeg tolker filmen er dette et forsøk, svært vellykket også, på å skildre hovedpersonen Ricks tilværelse og hans sinnsstemning/fremmedgjorte tilstand. Han er fremmedgjort fra seg selv og fra livet. Som Rick sier: "I 30 år har jeg levd livet til noen andre."
Når jeg ser filmen tenker jeg på den litterære teknikken stream of consciousness - dvs beskrive bevisthetsstrømmen, hva som foregår i personens tanker. Mrs. Dalloway av Virginia Woolf er den mest kjente romanen som bruker dette grepet. Slik jeg tolker filmen er dette et forsøk, svært vellykket også, på å skildre hovedpersonen Ricks tilværelse og hans sinnsstemning/fremmedgjorte tilstand. Han er fremmedgjort fra seg selv og fra livet. Som Rick sier: "I 30 år har jeg levd livet til noen andre."
Nært og distansert
samtidig
Filmen er en av de mest subjektive filmene jeg har sett. Det som også er spennende er at vi som seere både er veldig veldig nært karakterene (f.eks voiceoverne som beskriver deres innerste tanker) samtidig som vi kan være distansert og følge etter karakterene. (Bale blir ofte filmet bakfra og vi kommer diltende etter med kamerabildet som viser ryggen hans). Slik sett får jeg følelsen av at vi seere blir en observatør hvor kameraet/kamerabildet til tider svever som en guddom som observerer menneskene.
Filmen er en av de mest subjektive filmene jeg har sett. Det som også er spennende er at vi som seere både er veldig veldig nært karakterene (f.eks voiceoverne som beskriver deres innerste tanker) samtidig som vi kan være distansert og følge etter karakterene. (Bale blir ofte filmet bakfra og vi kommer diltende etter med kamerabildet som viser ryggen hans). Slik sett får jeg følelsen av at vi seere blir en observatør hvor kameraet/kamerabildet til tider svever som en guddom som observerer menneskene.
Og filmen er
fragmentert som en slags sammensatt collage. Fragmentert, men likefullt med et
sammenhengende narrativ som livet selv. Det beste bilde på dette er et fragment
fra slutten av filmen hvor kameraet fokuserer på himmelen og horisonten, og
viser overlappende skyer som svever/flyter i forskjellig retning, men
samtidig fletter seg inn i hverandre.
Lag på lag med
symbolikk
For meg er filmen nesten like dyp og symbolfylt som livet. Og lik livet får vi ingen definitive avklarende svar. En uendelighet med inntrykk og tolkningsmuligheter hvor vi selv må sette det i system og lage mening av.
For meg er filmen nesten like dyp og symbolfylt som livet. Og lik livet får vi ingen definitive avklarende svar. En uendelighet med inntrykk og tolkningsmuligheter hvor vi selv må sette det i system og lage mening av.
Si meg hvordan du bor
og jeg skal si deg hvem du er
Omgivelsene våre, for eksempel hvordan vi bor, sier mye om hvem vi er. I så måte er Ricks leilighet veldig talende. Den er veldig minimalistisk innredet og han har svært få ting der. Kun en seng, en tv og et skrivebord. Han er som en munk uten å faktisk være det. Og DET er et tilbakevendende tema, med sekvenser fra et buddhistisk tempel, Zen hage og samtaler om tilværelsen som munk. Filmen blir en slags meditasjon over livet. Bruk av klassisk musikk forsterker dette ytterligere.
Omgivelsene våre, for eksempel hvordan vi bor, sier mye om hvem vi er. I så måte er Ricks leilighet veldig talende. Den er veldig minimalistisk innredet og han har svært få ting der. Kun en seng, en tv og et skrivebord. Han er som en munk uten å faktisk være det. Og DET er et tilbakevendende tema, med sekvenser fra et buddhistisk tempel, Zen hage og samtaler om tilværelsen som munk. Filmen blir en slags meditasjon over livet. Bruk av klassisk musikk forsterker dette ytterligere.
Paradise Lost
I en sekvens i filmen sier en av fortellerstemmene at menneskene falt til jorden og vingene ble ødelagt. Menneskene ønsker å stige og å fly. Vingene er fortsatt der, men menneskene er fortsatt for svake til å fly igjen. Det får meg til å tenke på både bibelhistorien og Miltons strålende epos Paradise Lost. Både menneskene og Lucifer den strålende falne engel, blir kastet ut og faller.
I en sekvens i filmen sier en av fortellerstemmene at menneskene falt til jorden og vingene ble ødelagt. Menneskene ønsker å stige og å fly. Vingene er fortsatt der, men menneskene er fortsatt for svake til å fly igjen. Det får meg til å tenke på både bibelhistorien og Miltons strålende epos Paradise Lost. Både menneskene og Lucifer den strålende falne engel, blir kastet ut og faller.
Kunsten gjenspeiler
livet
Bale er på flere nivåer perfekt i rollen som Rick. Han spiller strålende. Ofte kun med kropps-språk. Det er også lett å tenke som Nicolai Berg Hansson i FilmMagasinet som sammenligner Bales rollefigur med Bales virkelige liv og hans åpenbare ambivalente forhold til stjernetilværelsen.
Bale er på flere nivåer perfekt i rollen som Rick. Han spiller strålende. Ofte kun med kropps-språk. Det er også lett å tenke som Nicolai Berg Hansson i FilmMagasinet som sammenligner Bales rollefigur med Bales virkelige liv og hans åpenbare ambivalente forhold til stjernetilværelsen.
Natalie Portman,
Cate Blanchett, Brian Dennehy og Antonio Banderas gjør gode og overbevisende biroller.
Flere fortellerstemmer - voiceovere
Filmen benytter også veldig mye voiceover. Mer enn noen annen film jeg har sett faktisk. Og det er ikke bare Ricks fortellestemme, men vi skifter på å høre de forskjellige personene. Også dette grepet er svært vellykket. Innholdet i voiceoverne er samkjørt med det visuelle og bidrar til en svært helhetlig film i all sin fragmenterthet. En dypt symbolfylt film med et mytologisk preg.
Filmen benytter også veldig mye voiceover. Mer enn noen annen film jeg har sett faktisk. Og det er ikke bare Ricks fortellestemme, men vi skifter på å høre de forskjellige personene. Også dette grepet er svært vellykket. Innholdet i voiceoverne er samkjørt med det visuelle og bidrar til en svært helhetlig film i all sin fragmenterthet. En dypt symbolfylt film med et mytologisk preg.
tirsdag 15. mars 2016
VIP-rommet
Strålende svensk krim.
Advokat og forfatter Jens Lapidus´ krimroman er en sterk og
god historie fra Stockholms knallharde underverden og advokatmiljø. For så vidt
knallharde miljøer begge to – på hvert sitt vis. Den tidligere gangsteren Teddy
og advokatfullmektigen Emelie jobber sammen med en kidnappingssak. «Offeret» er
en ung investor med fornem bakgrunn.
Cash sin arvtaker
Lapidus jobber fortsatt som advokat (50 %) og med VIP-rommet starter han en ny serie, etter braksuksessen med Snabba cash bøkerne – Stockholm noir trilogien.
Lapidus jobber fortsatt som advokat (50 %) og med VIP-rommet starter han en ny serie, etter braksuksessen med Snabba cash bøkerne – Stockholm noir trilogien.
Lapidus lykkes med å sammensmelte form og innhold på en
veldig overbevisende måte. Som en av personene i boken forteller: « [..] var
top-notch i kveld – uslåelig.» Det samme kan man si om denne romanen.
Troverdig miljø og flotte dialoger
Miljøskildringene er troverdige og dialogene sitter som et skudd. Eller som et «skudd i natten» for å bruke genrens beskrivelser.
Miljøskildringene er troverdige og dialogene sitter som et skudd. Eller som et «skudd i natten» for å bruke genrens beskrivelser.
Litterære referanser
Lapidus er flink til å bruke intertekstuelle og kulturelle referanser – spesielt for å illustrere karakterenes tanker og språk.
Lapidus er flink til å bruke intertekstuelle og kulturelle referanser – spesielt for å illustrere karakterenes tanker og språk.
Det er bare å glede seg til neste bok i serien, sthlm delete,
som akkurat er kommet ut. Her følger vi de to motpolene Teddy og Emelie i en ny sak.
Les mer om Jens Lapidus
Les mer om Jens Lapidus
Up in the Air
En perle av
en film med George Clooney.
Clooney spiller Ryan Bingham. Han er en «konsulent» som blir leid inn for å si opp folk. Pga. nedgangstidene har «oppsigelsesbransjen» gode tider, og han reiser rundt i hele USA. Han er nesten aldri hjemme og har skapt seg et liv på reisefot. Som han sier i filmen: «I fjor hadde jeg 320 reisedøgn og tilbrakte 45 kjedelige dager hjemme».
Clooney spiller Ryan Bingham. Han er en «konsulent» som blir leid inn for å si opp folk. Pga. nedgangstidene har «oppsigelsesbransjen» gode tider, og han reiser rundt i hele USA. Han er nesten aldri hjemme og har skapt seg et liv på reisefot. Som han sier i filmen: «I fjor hadde jeg 320 reisedøgn og tilbrakte 45 kjedelige dager hjemme».
Kritikk av konsulentbransjen
Passende nok så holder han også motivasjonsforedrag om temaet bli kvitt bagasjen din. Dvs at som tynger deg – fra eiendeler til ektefelle/
kjæreste. Filmen har solide stikk til konsulentbransjen, dens krav til effektivitet og at mennesker er skjebner og ikke bare tall i et regneark. Kynismen blir ypperlig satt opp mot de mer sunne menneskelige verdiene familie og samhold.
Passende nok så holder han også motivasjonsforedrag om temaet bli kvitt bagasjen din. Dvs at som tynger deg – fra eiendeler til ektefelle/
kjæreste. Filmen har solide stikk til konsulentbransjen, dens krav til effektivitet og at mennesker er skjebner og ikke bare tall i et regneark. Kynismen blir ypperlig satt opp mot de mer sunne menneskelige verdiene familie og samhold.
Nesten meta
Filmen har også flere neste metaelementer. Det vil si å kommentere/
referere til seg selv. Et eksempel er rett før Ryan Bingham skal sjekke inn på en av flyreisene sine så henvender han seg til seerne og kommenterer det som skal skje: «effektiviteten gjør at jeg kan bli ønsket velkommen slik: Welcome back Mr. Bingham». Servicebransjens overfladiskhet/
tomhet illustreres på denne måten glimrende gjennom hans refleksjoner angående hvorfor de husker navnet hans og gir han VIP behandling.
Romantisk element
Filmen har også et romantisk element. Underveis treffer Bingham en dame med samme type jobb og holdninger. «Think om me as you with a vagina», forklarer hun. Har han truffet den store kjærligheten i all overfladigheten?
Filmen har også et romantisk element. Underveis treffer Bingham en dame med samme type jobb og holdninger. «Think om me as you with a vagina», forklarer hun. Har han truffet den store kjærligheten i all overfladigheten?
Abonner på:
Innlegg (Atom)